瑪麗．羅蘭珊 (Marie Laurencin, 1883~1956)
以下是我從黃培禎編撰的「羅蘭珊」一書中整理的內容。羅蘭珊是我很喜歡的畫家，我認為她不僅可以被譽為一位藝術女大師，同時她的一生也充滿了獨立女性的氣息。
如果大家對她的畫有興趣，在網路上搜尋「Marie Laurencin」，可以找到她的不少作品的圖片。
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羅蘭珊的一生奇異變幻。她生逢20世紀初，正是藝術新潮崛起、巨匠們因緣際會的時代。而她與布拉克、阿波里奈等一時俊傑的交往，更為她的一生憑添許多蜚短流長的傳說。
在眾星爭輝的藝術世界裡，多少年輕的藝術生命，宛如流星，稍縱即逝。而羅蘭珊的藝術能受到後世景仰，除了她個人的藝術才華外，她一生的交遊的確具有不可忽視的影響力。
童年 1883~1899
法國女畫家瑪麗．羅蘭珊(Marie Laurencin)於1883年10月31日出生於巴黎市。羅蘭珊的母親與父親的結合，是一樁不被承認的婚外情，因此日後她必須以「私生女」的身份面對社會。
年輕未婚的母親，因為不願承認這個孩子，以冷漠的態度，長年深鎖在陰鬱的情緒下。無法享受雙親之愛的羅蘭珊，遺留了一個悲涼哀傷的童年。
羅蘭珊曾說：「青春是何等陰鬱的年代。」
然而年幼天真的羅蘭珊，終以赤子之心改變了母親的態度。當母親不再以羅蘭珊的出身為恥，便全心教養她成為高尚的淑女。羅蘭珊在母親的薰陶下，養成對讀書與音樂的喜好，母女二人終日浸淫在詩與繪畫的世界中，這個轉變也徹底扭轉了羅蘭珊日後的命運。
羅蘭珊的母親為其塑造了一個充滿女性柔美的感性世界，因此在她日後的繪畫中，畫中人物各種明豔的容姿，那種深具誘惑力，優雅纖細的女性氣質，正是根植於童年母親的影響。
啟蒙時期 1898~1906
羅蘭珊在拉馬廷中學完成了她所有的學業，同時也開始練習素描。此時期最要好的同學珍娜．蕾娜可，後來成為她一生的摯友。羅蘭珊於1904年初次嘗試正式的大幅肖像畫，即是蕾娜可委託繪製的。
這時期的羅蘭珊經常到美術館看畫，最喜歡的畫家如：波提且利、吉爾蘭戴歐，對她後來決定成為畫家不無影響。
羅蘭珊所處的時代，正是藝術史上面臨璀璨轉變的年代。藝術世界風起雲湧的變化，實際上正在蘊釀另一次劃時代的革命，羅蘭珊萌生畫畫的意念，大約即是自此時期開始的。
19歲的羅蘭珊到陶瓷工廠從事插畫工作，不到三年之後，便脫離了這份工作，決定專心作畫，當一名職業畫家。
羅蘭珊於1904年進入安培美術學院正式學畫，這所學校給予她的訓練，重於技巧方面的學習。使羅蘭珊不再專注於畫像的美醜，而懂得把握表情的神態。
羅蘭珊也於該學院認識了後來與畢卡索共創立體派的喬治．布拉克。
對於羅蘭珊想當畫家的願望，母親非但不加以阻止，並且每週在家中以茶會招待藝術家們。在當時保守的中產階級社會中，這種作風無疑頗為大膽。其實母親的目的，是想藉著藝術家們爽朗豪放的社交環境，讓羅蘭珊忘卻自己深以為憾的出身。
1905年秋天，野獸派集團在秋季沙龍的實驗性展出，揭開了本世紀數個重大美術活動的濫殤。羅蘭珊也開始嘗試野獸派手法，但是她並不打算繼續走下去。
羅蘭珊加入法國藝術家協會，並得到普得烈的應允，共同使用畫室，並接受他的指導。
洗濯船時期 1907~1913
羅蘭珊與畢卡索的好友阿波里奈成為戀人，再加上布拉克的引薦，使她得以加入畢卡索的「洗濯船」畫屋(立體派大本營)行列。藉著與前衛畫家的頻繁接觸，以及立體派的薰陶，使她在繪畫方面逐漸卸除了傳統學院的粉黛氣息。
事實上，如果從羅蘭珊的繪畫，純粹為追求美的感性表現來看，非但無法融合於野獸派，甚至立體派嚴格的分析理論也不適合她。然而從畫面上來看，羅蘭珊受文學詩性感染而來的獨特調子，與盧梭詠嘆自然界音樂美特有的平滑柔順手法，似乎頗為吻合。例如以青綠色森林為背景，或是葉脈盆景之類的裝飾表現法。
西班牙時期 1914~1921
羅蘭珊與奧特．峰．魏傑恩男爵於1914年6月結婚。但正值蜜月期間，政治上卻相繼發生重大變故，1914年6月28日奧地利太子遭到暗殺，導致8月3日德國對法國宣戰，爆發第一次世界大戰。
羅蘭珊由於下嫁德國人，因此被宣告喪失法國籍。此外更無端被人指控，受德國政府僱用，在法國擔任間諜，迫使她不得不離開法國。夫妻便偕同前往西班牙，開始了長達七年的異國流亡生活。
羅蘭珊在巴黎正值聲望日高，前途大有可為之際。卻為了一個不甚起眼的理由被迫離境，成為失去祖國的人。流亡異國的歲月，帶給她精神上無限的苦悶與辛酸，使她幾乎無法執筆作畫。
巴黎時期 1922~1930
1923年，羅蘭珊接受了俄國芭蕾舞團團長謝盧傑．迪亞奇雷的請託，為普蘭克作曲的芭蕾舞劇「牝鹿」擔任舞台設計及衣裳的製作。「牝鹿」的成功使羅蘭珊聲名大噪，也使她日後連續接受許多舞台設計與劇服製作。
1926年接受了倫敦一家剛開慕的高級時裝店的裝飾畫，則屬於大規模的裝飾畫範圍。
1920年代是羅蘭珊繪畫達於圓熟的時期，此時期的作品可以說已充分發揮了她的人格與藝術的本質，此外，她的名聲不僅遍及法國，連國外也水漲船高。
蜚聲國際 1930’s
從1930年左右起，由於世界性的經濟蕭條，羅蘭珊以真實人體當模特兒的機會已大為減少。但此時其作品卻出現了一些兩頰豐滿，色彩豔麗有如化了濃妝的可愛少女。這些作品都以非常粗略的筆法代替細部描繪，但是卻能充分把握模特兒的神韻，因此顯得格外具有魅力。
這些可愛少女圖曾在1925年巴黎所舉辦的「現代裝飾、工業藝術國際展覽會」中大放異彩，給予當時裝飾藝術不小的影響。1930年以後，這些或多或少參雜了想像成份的美麗肖像畫的數量也跟著增加。
羅蘭珊1934年在倫敦的展覽會中展示「花」為主題的作品，卻得到負面的批評。不可否認的，這次以花卉為題裁的展出，純粹是因為經濟上的困難，基於商業的理由而舉辦。但是嚴厲的批評，幾乎使羅蘭珊所有的希望也隨之破滅。
1932~1935年間，羅蘭珊接受拉布盧的邀聘，到他開辦的巴黎第16區畫室執教。到此時期，羅蘭珊製作大規模構圖的作品也愈來愈少。
晚年 1939~1956
羅蘭珊晚年的悲苦心情，隨著法國與德國再度掀起戰端而愈發嚴重。1944年以後，羅蘭珊再度經歷了九年流浪生涯。
在羅蘭珊行將辭世的這些年中，唯一使她內心重獲感動的一句讚辭，是來自一位半世紀未曾謀面的著名老人──馬諦斯之語：「瑪麗．羅蘭珊，她是一位貴婦人啊！」這是1951年某日，馬諦斯懷著最大的敬意，對大畫商保羅．羅參貝爾提到羅蘭珊時所說的話。
羅蘭珊的繪畫，透露了她一生對世界無止盡的愛。不管從母親的立場，或從女兒的立場，她對少女們的愛是無邊無界的。
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